TBSといえばホームドラマ 植田：貴島さんは、ホームドラマもつくられれば、ラブストーリーもつくられますが、創作の根っこはなんですか。
貴島さんを囲むマネジャー会（笑）。
当時、再放送作を選ぶときは、視聴率はさほど関係なかったんですよ。
今回は特別企画として、豊川と常盤によるリモート対談も実現。
紘子は何て言えば良いか問うと、晃次は「愛していると言ってくれ」と言う。 サザンやユーミンなどビッグアーティストに直にお会いできることは、当時、プロデューサーの特権みたいなものでした（笑）。
5だから僕の作品歴には入れてないんです。
微笑み合う2人に『LOVE LOVE LOVE 』の大音量で、気持ちの高まりが視聴者の胸にも響き渡るのだった。
こんな切ないシーン他にない😭 — かぼす kabosukko ３話の最後らへん。
このドラマで手話に興味を持ったんだよね。 ダメだ、どうしたら気づいてもらえるだろう? 貴島：そう言われていましたね。
すると、ポケベルが鳴り、電話ボックスから連絡すると、紘子のシーンがカットになったという。 常盤から手話が美しかったと水を向けられると、豊川は「このドラマは確かに、手話は1つの魅力ではあるけれども、素直に恋愛ドラマとして見てもらえたら、うれしいかなとは思うけどね」と語った。
植田：「愛していると言ってくれ」の制作にあたって、脚本家の北川悦吏子さんがTBSで連ドラを書くのは初めてだったと思います。
もう俺いないんだから、泣くな! 植田：ええ。
愛していると言ってくれは中国・四国地方も放送地域じゃないんですね。 貴島：そうですね。
貴島：ふざけたやつだね（笑）。
晃次はニース芸術大賞グランプリを受賞していた。
今だったらLINEなどのネットツールで聴覚障害の方もやりとりできますが、当時はそういったツールが全くなく、ファクスくらいしかありませんでしたが、当時、ファクスはまだ高価で、12万5,000円もしたんですよ。
6いつかどこかでもう一度、晃次に会うことができたら、その手紙を渡したいと思いながら。 私はあなたが好きだから! そんなに簡単には変更しますとは言えないから（笑）。
耳の不自由な青年画家を演じた豊川悦司さんと、常盤貴子さんのプラトニックな恋愛模様が、じわじわ心をくすぐる作品です。
— ビリッケツ g31fn2Taq7tQPkb. すると、紘子はひざまずいた晃次の正面にひざまずき、晃次を抱きしめた。
ドラマ「青い鳥」が放送されたのは 「1997年」なので、豊川悦司さんはこの頃 「35歳」という年齢です。 豊川悦司さんと常盤貴子さんのリモート対談も注目されてます。 幸せな時間を過ごすからこそ、そこは視聴者の想像の範囲なのだと思います。
「愛していると言ってくれ」の再放送が決定しました！関西での再放送は いつからいつまでなのでしょう？更に、大阪以外の放送地域の予定も紹介していきます。
貧しい劇団員の紘子にはとても買えないものを、思いきって買って、ファクスで手紙のやりとりをする。
特別編は関西や福岡でも放送されるのか気になりますよね。
それはそれは、美しい女性でこんなに綺麗な人が世の中には存在するんだなぁ。 さらに言えば、貴島さんが「植田、作家打ち合わせの店に行こう」「ここはこういうふうな打ち合わせに向いているんだ」みたいに言っていろいろなお店に連れていってくださって。
それによって、恋人たちの想いはうまく届かず、恋は順風満帆にはいかない。
見ると、あのキツネのイラストではないか! 主なプロデュース作に『ずっとあなたが好きだった』（92年）『愛していると言ってくれ』（95年）、『理想の結婚』（97年）、『青い鳥』（97年）、『Sweet Season』（98年）『肩ごしの恋人』（2007年）、『LEADERS リーダーズ』（2017年）などがある。
— ビリッケツ g31fn2Taq7tQPkb ドラマ「愛してると言ってくれ」」関西での再放送は、いつからいつまでなのか調査しました。
貴島のおかげで「ケイゾク」ができたという意外な真実も……。
これが昔のドラマになっちゃうんですね。
貴島のもとでプロデュースのノウハウを学んだ植田が弟子として師匠に90年代のドラマ制作の裏側について聞くスペシャル企画。
音の記憶の糸を辿って、紘子の名前を発音したのだと言う。 ところが、当時は、事務所のマネージャーたちが局に訪ねて来ていた。
3一方、晃次が抜け出したイベント会場のシーンになり、受賞した絵がズームアップされる。 生野さんは"リンゴ"と"2人が生まれ変わる"というテーマで、アダムとイブをイメージしてタイトルバックを作られたんじゃないかなと思います。
」と追求する。
植田：ハンディキャップを描くドラマはともすると極端な企画に寄せていくこともあった時代、ハンディは個性だという哲学を初めて打ち出したのが「愛していると言ってくれ」で、その後のいろんな作品の規範になっているように思います。